米津玄師「IRIS OUT」完全ガイド｜劇場版『チェンソーマン レゼ篇』主題歌の魅力とAI音楽制作

IRIS OUTとは？世界を熱狂させる楽曲の誕生

米津玄師が手がけた「IRIS OUT」は、2025年9月15日にデジタルリリースされた劇場版『チェンソーマン レゼ篇』主題歌である。リリースからわずか数日で各音楽チャートにて29冠を達成し、世界中の音楽ファンを魅了している。（2025年9月15日時点、オリコンほか各種音楽配信サイト調べ）

項目	詳細
楽曲タイトル	IRIS OUT（アイリスアウト）
アーティスト	米津玄師（Kenshi Yonezu）
リリース日	2025年9月15日
タイアップ	劇場版『チェンソーマン レゼ篇』主題歌
演奏時間	約2分32秒
作詞・作曲・編曲	米津玄師

IRIS OUT誕生の背景｜レゼへの想いを込めた創作プロセス

米津玄師は今作の制作について「原作のレゼが写ってるページを四六時中開きっぱなしにして睨みつけながら作りました」とコメントを残している。（2025年7月4日、米津玄師公式サイト発表）このコメントからも、彼がいかにキャラクターへの理解を深め、作品世界に没入して楽曲制作に取り組んだかが窺える。

「IRIS OUT」というタイトルは映画用語で、カメラの絞りのように画面が円形に縮小し暗転する演出技法を指す。この技法が示すように、楽曲は予測不能な運命へと突き進むデンジとレゼの関係性を、音楽的な視点から表現している。

制作エピソード

米津玄師とチェンソーマンの関係は、TVアニメ版オープニング主題歌「KICK BACK」から始まった。同曲は日本語詞として史上初のアメリカレコード協会（RIAA）ゴールド認定を受け、ストリーミング累計再生数5億回を超える大ヒットとなった。劇場版では前作との差別化を重視しながらも、作品への深い愛情を込めて制作されたことが伺える。

制作背景	特徴
タイアップ決定時期	2025年7月（AnimeExpo2025で発表）
ジャケットアート	米津玄師自身が描き下ろしたレゼのイラスト
制作コンセプト	「KICK BACK」との差別化を重視
初動セールス	デジタル1.3万DL（2025年9月15日時点）

音楽スタイルと制作分析｜多彩なジャンルが融合する革新的サウンド

ジャンルの融合と実験的アプローチ

IRIS OUT最大の特徴は、複数の音楽ジャンルを巧みに融合させた実験的なサウンドデザインにある。打ち込みサウンドを主軸に、ジャジーなピアノ、ヒップホップのラップパート、エレクトロニック要素、そしてダブステップまで取り入れた多層的な楽曲構成となっている。

特に注目すべきは、ラストサビ前の「アイリスアウト」連打部分で使用されているダブステップ要素だ。この部分では、重低音とシンセサイザーの歪んだ音色が爆発的なエネルギーを生み出し、楽曲全体にダイナミクスを与えている。

楽曲パート	音楽スタイル	特徴
イントロ～Aメロ	エレクトロポップ	四つ打ちリズム、シンセリード
Bメロ～サビ	ジャズ＋ポップ	ジャジーなピアノ、中高音域のメロディ
2番ラップパート	ヒップホップ	ダウナーな雰囲気、中低音主体
ラストサビ前	ダブステップ	重低音、歪んだシンセ、「アイリスアウト」連打

ボーカルテクニックと音域

音域的には、地声最低音がlowG#（G#2）、地声最高音がhiA（A4）、裏声最高音がhiB（B4）という構成になっており、標準的な男性の音域でありながらもやや高めの設定である。米津玄師の特徴的な歌唱法により、この音域が効果的に活用されている。

歌詞分析｜愛と破壊が交錯する感情表現

象徴的な言葉選びとキャラクター表現

「IRIS OUT」の歌詞は、デンジがレゼに対して抱く複雑な感情を、独特な言葉選びで表現している。「モラリティ」「フィロソフィ」といったカタカナ語と、「ゲロ」「バチ」といった日常的でやや粗野な表現が共存することで、デンジというキャラクターの本質を見事に捉えている。

楽曲全体を通じて、理性と衝動、破壊と愛情という相反する感情が交錯する。頭では「駄目」だとわかっていながらも、心が強烈に惹かれてしまうという葛藤が、疾走感のあるメロディと共に表現されている。

叙事的展開と情感の深化

歌詞は物語性を持って展開していく。冒頭では「脳みその中から『やめろ馬鹿』と喚くモラリティ」という理性の声が登場するが、すぐに「ダーリンベイビーダーリン 半端なくラブ！」という感情の爆発へと転じる。この急激な感情の振幅が、デンジとレゼの予測不能な関係性を象徴している。

歌詞の要素	象徴する意味
モラリティ vs フィロソフィ	理性と感情の対立
「ザラメが溶けてゲロになりそう」	甘い恋が危険な状態へ変化する予感
「瞳孔がバチ開いて溺れ死にそう」	制御不能な恋の衝動
「アバダケダブラ」	破滅的な関係性への暗示

Murekaで「IRIS OUT」スタイルの楽曲を制作する方法

Murekaは、テキストプロンプトから高品質な楽曲を生成できるAI音楽プラットフォームだ。「IRIS OUT」のような多層的なサウンドを持つ楽曲も、適切なプロンプトと設定により制作できる。

ステップ1：楽曲スタイルの分析

まず、「IRIS OUT」の特徴を整理しよう。エレクトロポップをベースに、ヒップホップ、ダブステップ、ジャズの要素が含まれている。テンポは速めで、エネルギッシュな四つ打ちリズムが特徴だ。

ステップ2：Murekaでのプロンプト設定

Murekaの制作画面で、以下のような要素を指定する：

設定項目	推奨設定
ジャンル	エレクトロポップ、ヒップホップ、ダブステップ
ムード	エネルギッシュ、ダーク、感情的
テンポ	速め（140-160 BPM程度）
楽器	シンセサイザー、ピアノ、重低音ベース、ドラムマシン
ボーカルスタイル	男性ボーカル、エモーショナル、一部ラップ

ステップ3：参照曲機能の活用

Murekaの最大の特徴は、参照曲をアップロードして類似スタイルの楽曲を生成できる点だ。この機能を使用することで、「IRIS OUT」のような特定の雰囲気を持つ楽曲に近づけることができる。

ステップ4：生成と編集

Mureka O1モデルを使用すると、約30秒から1分程度で楽曲が生成される。生成された楽曲に満足できない場合は、プロンプトを調整して再生成することもできる。また、Murekaの編集機能を使用して、個別の楽器トラックを調整したり、ボーカルのトーンを変更したりすることも可能だ。

Mureka機能	活用方法
テキストプロンプト生成	歌詞やムードを入力して楽曲を生成
参照曲生成	既存の曲をアップロードして類似スタイルを作成
ボーカルトーン選択	男性/女性、音色の特徴を指定
トラック分離	ボーカル、楽器トラックを個別に編集
商用利用権	生成された全楽曲に商用利用権が付与

Murekaで「IRIS OUT」スタイルの楽曲を制作する方法

AI音楽生成技術の進化

MurekaのようなAI音楽制作ツールは、世界初のCoT（Chain of Thought）技術を導入したMureka O1モデルをはじめ、急速に進化している。従来の自己回帰モデルとは異なり、オーディオトークンをデコードする前に全体的な音楽構造を事前に生成することで、より一貫性のある楽曲制作が可能になった。

音楽制作の民主化

AI音楽ツールの登場により、音楽理論の知識がなくても高品質な楽曲を制作できるようになった。これは音楽制作の民主化を意味し、より多くの人々が自分のアイデアを音楽として表現できる時代の到来を示している。

従来の音楽制作	AI音楽制作
音楽理論の習得が必要（数年）	直感的なインターフェースで即座に制作可能
高価な機材・ソフトウェアが必要	ブラウザだけで完結
スタジオ録音が必要	AIボーカルで完成品を即生成
制作に数週間～数ヶ月	数分で完成

プロフェッショナルとAIの協働

重要なのは、AIが人間のクリエイターを置き換えるのではなく、創造性を拡張するツールとして機能する点だ。米津玄師のような熟練したアーティストが生み出す楽曲の芸術性は、AIには再現できない。しかし、AIツールは音楽制作のプロセスを加速し、新しいアイデアを探求するための強力な味方となる。

Murekaで「IRIS OUT」スタイルの楽曲を制作する方法

米津玄師の「IRIS OUT」は、複数の音楽ジャンルを融合させた革新的な楽曲として、2025年の音楽シーンに大きなインパクトを与えた。劇場版『チェンソーマン レゼ篇』主題歌として制作されたこの楽曲は、キャラクターの感情を音楽的に昇華させた傑作である。

同時に、MurekaのようなAI音楽ツールの登場により、私たち自身も創造的な音楽制作に参加できる時代が到来している。AIは人間の創造性を置き換えるものではなく、むしろそれを拡張し、新しい表現の可能性を開くツールとして機能する。

音楽を愛するすべての人にとって、「IRIS OUT」は優れた芸術作品として楽しめる一方、Murekaのようなツールは自分自身の音楽的アイデアを実現する手段を提供してくれる。これからの時代、プロフェッショナルとAIの協働により、さらに多様で豊かな音楽文化が生まれることだろう。

よくある質問（FAQ）