2025년 11월 3일, (여자)아이들의 메인보컬 미연이 두 번째 미니 앨범 ‘MY, Lover’의 타이틀곡 ‘Say My Name’으로 돌아왔다. 발매 직후 국내 음원 사이트 벅스 실시간 차트 1위, 멜론 HOT 100 상위권 진입은 물론, 중국 QQ뮤직과 쿠거우뮤직 차트 1위를 차지하며 국내외에서 뜨거운 반응을 얻고 있다. 3년 6개월 만의 솔로 컴백으로 미연은 더욱 성숙하고 깊어진 보컬 감성을 선보이며 K-Pop 발라드의 새로운 지평을 열었다.
미연 (MIYEON) ‘Say My Name’ Official Music Video
Say My Name이 담아낸 이별의 서사
‘Say My Name’은 미연의 감성이 가장 선명하게 드러나는 팝 발라드 곡이다. 섬세한 피아노 선율과 리드미컬한 비트가 만들어내는 여백 위로 미연의 보컬이 섬세하게 쌓인다. 후렴구 “You Say My Name 꼭 그날처럼”은 이별 뒤에도 사라지지 않는 이름의 울림을 담아 듣는 이로 하여금 오래도록 맴도는 애틋함을 전한다.
곡은 이별 후 환청처럼 들려오는 연인의 목소리, 꿈속에서도 계속되는 그리움, 그리고 잊을 수 없는 이름의 무게를 서사적으로 그려낸다. “마치 꿈을 꾼 듯해 허상처럼 아득해”로 시작하는 가사는 이별의 비현실감을 표현하며, “어김없이 환청같이 들리는 네 목소리”는 상실의 고통이 일상에 스며든 모습을 보여준다.
| 가사 구절 | 서사적 기능 | 감정적 효과 |
|---|---|---|
| “마치 꿈을 꾼 듯해” | 이별의 비현실감 도입 | 혼란과 부정 |
| “환청같이 들리는 네 목소리” | 상실감의 일상화 | 집착과 그리움 |
| “You say my name 꼭 그날처럼” | 클라이맥스 후렴 | 애틋함과 절망 |
| “너만 웃던 슬픈 Drama” | 아이러니적 표현 | 비극적 자조 |
음악적 스타일과 프로덕션의 완성도
Say My Name 앨범 컨셉 이미지
‘Say My Name’은 Sofia Kay와 Natalie Sharata가 작곡하고, 이스란과 besisi가 가사 및 편곡을 맡았다. besisi의 편곡은 섬세한 피아노, 신시사이저, 드럼을 통해 절제된 사운드와 풍성한 감정선을 동시에 구현했다.
이 곡은 팝 발라드 장르의 특징을 충실히 따르면서도 미연만의 색깔을 입혔다. 곡의 구조는 전형적인 발라드 형식(Verse-Pre Chorus-Chorus-Bridge)을 따르지만, 리드미컬한 비트와 일렉트로닉 요소를 가미해 현대적 감각을 더했다. Yuhyeon Kim의 기타와 Chaerin Kim의 피아노 연주는 곡에 유기적인 따뜻함을 부여한다.
미연의 보컬은 이 곡의 가장 큰 자산이다. 섬세한 저음부터 감정을 폭발시키는 고음까지, 그녀는 넓은 음역대를 자유자재로 오가며 이별의 복합적인 감정을 표현한다. 특히 “제발”과 “그만”이라는 짧은 단어에서도 절절한 감정을 끌어내는 보컬 테크닉은 많은 음악 평론가들의 찬사를 받았다.
가사 속 상징과 감정의 층위
팝 발라드의 섬세한 피아노 사운드
‘Say My Name’의 가사는 이름이라는 상징을 중심으로 전개된다. 이름은 정체성의 마지막 연결고리이자, 사랑의 증거이며, 동시에 고통의 원천이다. “너 떠나간 빈자리엔 툭 남겨진 추억밖엔”이라는 구절은 물리적 부재와 정서적 공허를 동시에 드러낸다.
“너만 웃던 슬픈 Drama / It’s too much 또 넌 ha-ha-ha”는 비극적 아이러니를 담고 있다. 웃음소리 ‘ha-ha-ha’는 단순한 웃음이 아니라 광기 어린 비웃음으로, 사랑이 남긴 상처의 깊이를 표현한다. “익숙하던 네가 떠나버린 낯선 하루 끝 / You and I, Love is gone”은 일상의 붕괴와 관계의 종언을 간결하면서도 강렬하게 전달한다.
가사는 부정(denial), 분노(anger), 타협(bargaining), 우울(depression)의 슬픔 단계를 거치며, “제발”이라는 마지막 외침에서 절망의 정점에 도달한다.
Mureka로 ‘Say My Name’ 스타일 재현하기
AI 음악 생성 플랫폼 Mureka는 ‘Say My Name’과 같은 감성적인 팝 발라드를 손쉽게 창작할 수 있게 돕는다. Mureka는 텍스트 프롬프트나 가사만으로도 전문가 수준의 음악을 생성하며, 다국어 지원과 상업적 라이선스를 제공한다.
단계별 창작 가이드
1 단계: 회원 가입 및 프로젝트 시작
Mureka.ai 웹사이트에서 계정을 생성하고, “Create Music”을 클릭하여 첫 번째 프로젝트를 시작한다.
2단계: 이지 모드(Easy Mode) 또는 커스텀 모드(Custom Mode)를 선택하고 곡 세부 정보를 입력.
- 커스텀 모드: 가사를 입력하고, 음악 스타일, 보컬 성별(여성 또는 남성)을 선택하며, 선택적으로 곡 제목을 설정합니다. 템포, 키, 악기를 사용자 정의하여 모든 것을 완벽하게 제어한다.
- 이지 모드: 텍스트 상자에 음악 아이디어를 간단하게 입력하면 Mureka가 자동으로 곡을 생성한다.
3단계: 가사 및 AI 보컬을 생성한다.
“Generate“를 클릭하여 가사를 만들고 Mureka의 AI 음성 기능을 사용하여 생성된 음악과 결합한다.
4단계: 음악을 다듬고 다운로드.
“Edit” 기능을 사용하여 멜로디, 편곡 또는 악기를 조정한다. 결과에 만족하면 “Download“를 클릭하여 최종 트랙을 저장한다.
AI 음악 생성 기술의 시각화
| 제작 단계 | 전통적 방식 | Mureka AI 방식 | 시간 절감 |
|---|---|---|---|
| 작곡 및 편곡 | 수일-수주 | 30-120초 | 99% |
| 보컬 녹음 | 2-4시간 | 즉시 생성 | 100% |
| 믹싱/마스터링 | 4-8시간 | 자동 처리 | 95% |
| 최종 출력 | 1-2시간 | 즉시 다운로드 | 98% |
AI 음악 생성의 기술적 원리와 창작 팁
AI 작곡의 핵심 메커니즘
Mureka는 MusiCoT(Music Chain-of-Thought) 기술을 활용해 음악 구조를 먼저 계획한 후 세부 오디오를 채워넣는다. 이는 전통적인 AI 음악 생성의 평면적 서사를 극복하고, Verse-Chorus의 자연스러운 연결을 보장한다. 딥러닝 모델은 수천 곡의 팝 발라드를 학습해 감정적으로 공명하는 멜로디와 화음을 생성한다.
효과적인 프롬프트 작성법
AI 음악 생성의 성공은 구체적이고 감정적인 프롬프트에 달려 있다. “슬픈 노래”보다는 “이별 후 3개월, 가을 밤 혼자 남은 방에서 느끼는 상실감과 그리움, 섬세한 피아노와 현악기, 70 BPM, 마이너 키”처럼 세밀하게 묘사해야 한다.
핵심 프롬프트 요소:
- 감정 키워드: 애틋함, 그리움, 상실감, 절망
- 악기 지정: 피아노, 스트링, 신스패드, 미니멀 드럼
- 템포 및 키: 70-80 BPM, C minor 또는 A minor
- 보컬 스타일: 섬세한 표현력, 맑은 톤, 감정적 고음
- 참조 아티스트: “미연, 아이유, 태연 스타일의 감성 발라드”
AI 보컬의 감정 표현 극대화
AI 보컬에 인간적 감성을 부여하려면 가사 내 보컬라이제이션(oh, ah, ooh)을 전략적으로 배치한다. “아~ 너를 잊을 수가 없게” 같은 구절은 AI가 감정을 더 풍부하게 표현하도록 유도한다. 또한 브리지 직전에 “제발”이나 “그만” 같은 짧은 감탄사를 삽입하면 극적 전환이 자연스러워진다.
2025년 AI 음악 트렌드와 K-Pop의 미래
생성형 AI의 폭발적 성장
2025년 생성형 AI 음악 시장은 4억 4천만 달러 규모로 성장했으며, 2029년까지 12억 2천만 달러에 달할 전망이다. 한국 음악 산업은 AI 기술 도입으로 수익이 17.2% 증가할 것으로 예상된다. 특히 전자음악(54%), 힙합(53%), 광고 음악(52%)에서 AI 채택률이 가장 높다.
K-Pop과 AI의 공생 관계
HYBE는 2024년 기준 프로듀서의 62%가 AI를 데모 제작에 활용하고 있으며, SM Entertainment는 AI A&R 시스템으로 바이럴 사운드를 발굴한다. Lee Soo-man SM 창업자는 “Zalpha Pop” 개념을 제시하며, Z세대와 알파세대를 위한 AI와 셀러브리티의 공존 시대를 예고했다.
HYBE 산하 Supertone의 AI 음성 변환 기술 “Shift”는 한국어 곡을 6개 언어(영어, 중국어, 일본어, 베트남어, 스페인어)로 즉시 변환한다. 이는 K-Pop의 글로벌 확장을 가속화하며, 제작 비용을 극적으로 낮춘다.
AI가 인간 창작자를 대체할까?
음악 평론가 Kim SungSoo는 “AI는 이제 감정의 힌트까지 추가할 수 있어 거의 완벽한 AI 앨범 제작이 가능하다”고 평가했다. 하지만 전문가들은 AI가 인간을 완전히 대체하지 않을 것이라고 강조한다. KOMCA(한국음악저작권협회) 관계자는 “AI 작곡가는 빠르고 무료지만, 멜로디와 가사의 깊이에서 인간 작곡가를 따라잡으려면 시간이 필요하다”고 말했다.
AI는 창작의 파트너로 기능한다. 창작자의 블록을 해소하고, 새로운 장르를 탐험하며, 제작 시간을 단축하지만, 최종적인 예술적 판단과 감성적 터치는 여전히 인간의 몫이다.
결론
미연의 ‘Say My Name’은 인간 아티스트만이 표현할 수 있는 진정성 있는 감정과 예술적 완성도를 보여준다. 섬세한 피아노 선율, 서사적 가사, 그리고 미연의 영혼이 담긴 보컬은 단순한 기술로는 대체할 수 없는 가치를 지닌다.
동시에 Mureka와 같은 AI 도구는 창작의 문턱을 낮추고, 음악인과 콘텐츠 크리에이터에게 무한한 가능성을 열어준다. 전문 훈련 없이도 감성적인 팝 발라드를 창작할 수 있으며, 상업적 라이선스로 수익화까지 가능하다.
‘Say My Name’이 보여준 감동과 Mureka가 제공하는 기술적 혁신은 상호 배타적이지 않다. 오히려 AI는 더 많은 사람들이 미연과 같은 아티스트의 감성을 이해하고, 자신만의 음악적 이야기를 창조하도록 돕는 민주화의 도구다. 2025년, K-Pop과 AI 음악은 공존하며 서로를 풍요롭게 만들고 있다.
FAQ
Q1: ‘Say My Name’은 어떤 장르의 곡인가?
팝 발라드 장르로, 섬세한 피아노와 리드미컬한 비트가 특징이다. 미연의 감성적인 보컬과 이별 서사를 담은 가사가 핵심이다.
Q2: Mureka AI의 요금제는 어떻게 되나?
Basic 플랜은 월 $8(연간 결제 시)로 400곡 생성, MP3 다운로드, 상업적 라이선스를 제공한다. Pro 플랜은 월 $24로 1,600곡 생성, WAV/Stem 분리, 음성 복제, 레퍼런스 업로드 등 고급 기능을 포함한다.
Q3: Mureka로 생성한 음악을 상업적으로 사용할 수 있나?
모든 유료 플랜은 완전한 상업적 라이선스를 포함하며, 로열티 프리(royalty-free)로 YouTube, 스트리밍, 광고 등에 자유롭게 사용할 수 있다.
Q4: AI 음악이 K-Pop 산업에 미치는 영향은?
HYBE와 SM Entertainment 등 주요 기획사가 AI를 데모 제작, 다국어 변환, 트렌드 예측에 활용하고 있다. 하지만 AI는 인간 창작자를 대체하기보다 협업 도구로 기능한다.
Q5: ‘Say My Name’ 뮤직비디오는 어디서 볼 수 있나?
공식 YouTube 채널 i-dle (아이들)에서 ‘Say My Name’ Official Music Video를 시청할 수 있다.
Q6: Mureka의 가장 큰 창작 장점은 무엇인가?
텍스트나 가사만으로 30-120초 내에 완성도 높은 음악을 생성하며, 보컬 커스터마이징, 멀티트랙 분리, 리전 편집 등 전문가급 기능을 제공한다. 음악 이론 지식 없이도 누구나 창작할 수 있다.
본 보고서는 정보 및 교육 목적으로만 제공됩니다. AI 음악 생성 시 저작권법과 플랫폼 이용 약관을 준수해야 합니다. 모든 투자 및 상업적 결정은 개인 책임하에 이루어져야 합니다.
본 콘텐츠는 공정 사용 원칙에 의거하여 교육적 목적으로 공유된다.
전체 가사는 공인된 플랫폼(예: Genius, Musixmatch, Apple Music)에서 확인 가능하다.
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